La guía definitiva para Respirar con la boca abierta sin afectar los pulmones
La guía definitiva para Respirar con la boca abierta sin afectar los pulmones
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Actualmente exploraremos en un tema que suele generar mucha discusión en el interior del campo del canto: la proceso de respiración por la cavidad bucal. Es un aspecto que ciertos cuestionan, pero lo cierto es que, en la gran parte de los casos, es imprescindible para los vocalistas. Se suele escuchar que inhalar de esta manera deshumedece la zona faríngea y las cuerdas vocales, pero esta frase no es absolutamente precisa. Nuestro mecanismo de respiración está en continuo operación, posibilitando que el oxígeno ingrese y salga continuamente a través de las cuerdas vocales, ya que están incluidas de este sistema fisiológico.
Para comprenderlo mejor, supongamos qué ocurriría si tomar aire por la abertura bucal resultara realmente perjudicial. En contextos comunes como trotar, andar o aún al reposar, nuestro organismo tendría a anular sin intervención consciente esta paso para eludir afectaciones, lo cual no ocurre. Asimismo, al expresarse oralmente, la cavidad bucal también tiende a deshidratarse, y es por eso que la humectación cumple un peso clave en el cuidado de una voz en óptimas condiciones. Las bandas vocales se hallan cubiertas por una mucosa que, al igual que la piel, demanda permanecer en situaciones apropiadas a través de una correcta hidratación adecuada. Aun así, no todos los fluidos cumplen la misma finalidad. Bebidas como el infusión de té, el café negro o el mate no reponen líquidos de la misma forma que el agua. Por eso, es importante priorizar el uso de agua limpia.
Para los vocalistas expertos, se recomienda beber al menos tres litros de agua de agua al día, mientras que quienes vocalizan por afición son capaces de mantenerse en un nivel de un par de litros de consumo. También es esencial restringir el alcohol, ya que su transformación en vapor dentro del cuerpo favorece a la deshidratación de las cuerdas sonoras. Otro aspecto que puede dañar la emisión vocal es el reflujo ácido. Este no se reduce a un aislado evento de sensación ácida esporádica tras una ración abundante, sino que, si se produce de manera recurrente, puede irritar la capa mucosa de las cuerdas vocales y menguar su eficacia.
Entonces, ¿cuál es el motivo es tan importante la ventilación bucal en el actuación cantada? En temas musicales de velocidad rápido, confiar exclusivamente de la ventilación nasal puede generar un desafío, ya que el intervalo de inspiración se ve limitado. En contraste, al tomar aire por la boca, el flujo de aire entra de manera más inmediata y acelerada, evitando pausas en la secuencia de la voz. Hay quienes afirman que este modalidad de respiración hace que el flujo se eleve con violencia, pero esto solo ocurre si no se mas info ha entrenado correctamente la metodología de canto. Un cantante entrenado adquiere la aptitud de dominar este mecanismo para impedir estrés inútiles.
En este plataforma, hay varios prácticas creados para potenciar la potencia de inhalación tanto con la nariz como con la abertura bucal. Poner en práctica la respiración bucal no solo permite ampliar la fuerza pulmonar, sino que también contribuye a dosificar el caudal de oxígeno sin que se den modificaciones súbitas en la proyección de la sonoridad. Actualmente dirigiremos la atención en este aspecto.
Para comenzar, es productivo llevar a cabo un práctica concreto que proporcione ser consciente del dinámica del región corporal durante la toma de aire. Coloca una mano abierta sobre la región superior del pecho y la otra en una región más baja del caja torácica. Ventila por la abertura bucal procurando mantener estable el tronco estable, evitando desplazamientos abruptos. La zona de arriba del cuerpo solo tendría que desplazarse suavemente, aproximadamente medio cm o un pequeño centímetro como tope. Es fundamental bloquear tensar el área estomacal, forzarlo hacia adentro o hacia afuera, o tratar de dilatar las costillas de manera forzada.
Se conocen muchas suposiciones inexactas sobre la toma de aire en el interpretación vocal. En el tiempo antiguo, cuando la innovación técnica aún no facilitaba asimilar a detalle los procedimientos del sistema corporal, se extendieron ideas que no siempre eran exactas. Actualmente, se entiende que el estilo clásico se sustenta en la fuerza del sostén corporal y el diafragma, mientras que en el estilo popular la disciplina cambia dependiendo del formato musical. Un equívoco usual es tratar de exagerar el movimiento del abdomen o las pared torácica. El sistema corporal opera como un sistema de fuelle, y si no se permite que el caudal pase de forma espontáneo, no se consigue la fuerza interna adecuada para una fonación óptima. Asimismo, la condición física no es un limitante absoluto: no tiene relevancia si cualquiera tiene algo de barriga, lo esencial es que el físico actúe sin generar rigideces irrelevantes.
En el mecanismo de ventilación, siempre existe una ligera interrupción entre la aspiración y la exhalación. Para reconocer este efecto, coloca una mano abierta en la sección alta del torso y otra en la sección inferior, inhala por la abertura bucal y fíjate cómo el aire se suspende un instante antes de ser liberado. Dominar manejar este instante de transición agiliza enormemente el dominio de la respiración en el desempeño vocal.
Para fortalecer la capacidad de aguante y optimizar el manejo del oxígeno, se propone practicar un proceso básico. Inicialmente, vacía el aire por completo hasta quedar sin los pulmones. Después, toma aire una vez más, pero en cada ciclo busca tomar un volumen menor de aire y prolongar la salida de oxígeno cada vez más. Este método contribuye a reforzar el músculo diafragmático y a pulir la dosificación del aire durante la ejecución musical.
Si es tu ocasión inicial aquí, bienvenido. Y si ya has estado antes, una vez más, gracias por estar. Será hasta pronto más adelante.